THE BACK OFFICE- a new shop concept.

Ayer noche, volviendo a casa me topé con The back office en el Arenal. Me llamó la atención de repente encontrarme con una tienda a priori de ese estilo en esa zona porque no es zona caliente de compras. Tiene unos escaparates generosos y un montón de bolsos, zapatillas y camisetas de colores varios y con una disposición atípica que captaron mi atención en seguida. Escudriñando entre todos los productos del escaparate, encontré botes de productos para el pelo lo cual me chocó bastante. En una segunda visita visual al interior pude ver un gran espejo y sillones de peluquería...! ¿Una tienda de ropa-peluquería?

¡Qué genial no? En su web se anuncian como un nuevo concepto de servicio integral de moda y belleza. Tienen un equipo formado por estilistas y profesionales del mundo de la belleza y la peluquería que cualquiera puede conocer a pie de calle porque parte de su escaparate lo han dedicado precisamente a eso, a ofrecer un cuadro de presentación bien visible:

Me encantan las fusiones y soy partidaria de que no ya el futuro, sino el presente, no tiene sentido sin una mirada multidisciplinar ampliable a todos los ámbitos de nuestras vidas. Un buen ejemplo de esto que digo es algo que he podido sacar del propio blog de esta tienda: un maridaje entre arte, moda y gastronomía que parece que se va a establecer como norma en este local. Ya me he hecho fan en facebook para poder enterarme de la próxima convocatoria de maridajes y comprobar como articulan este tipo de fusiones.

Igual peco de cateta y este tipo de negocio están más que extendidos en otras zonas geográficas más allá de provincias. El caso es que me ha sorprendido gratamente encontrármelo. Habrá que probar para ofrecer una opinión más construida. Ojalá surjan nuevos conceptos de negocio cómo éste, frescos y vivos con nuevas propuestas de experiencia para el consumidor que sin duda se están convirtiendo en un nuevo valor añadido.

¿Qué os parece? ¿Habíais visto este tipo de tienda antes?

Queen Pantone loving Union Jack

Este año los JJOO son el Londres, ahí al lado. Aunque no sé si os pasa lo que a mí, las aglomeraciones de gente per se no forman parte de mi agenda si puedo evitarlas. Así que tendrá que ser otro día. El caso es que la Union Jack se ha puesto de moda, más sí cabe. Y es que la combinación rojo-azul-blanco es sinónimo de éxito. Igual ejemplo válido para la usamericana aunque ésta, a mi modo de ver, conlleve una serie de connotaciones políticas e ideológicas mucho más marcadas.

Porque no me negaréis que el "Keep Calm and Carry on" está por doquier últimamente. Pues si os digo que el origen de este lema está al pie de la Segunda Guerra Mundial como mensaje-eslogan-tranquilizador del gobierno británico a su pueblo ante una guerra inminente... Con la que está cayendo puede que sea hasta cínico el tema.

Si nosotros tenemos a la Duquesa de Alba, está claro que elos presumen de reina fósil con tanto orgullo como nosotros de elegancia goyesca. Para muestra este pantonario orgulloso. Tampoco es que sea una bonita silueta la de esta mujer, pero en fin...

Después de este ataque, sí ataque, porque últimamente todo lo que venga de este país destino Barajas es un objeto extraño no identificado y no deseado en nuestro país. Después de este ataque sólo nos queda atacar con la misma moneda y pedirle a los señores de Pantone que porpongan una pantonario con nuestra reina, la Duquesa de Alba. Ahí queda.

No es casualidad tampoco que el Victoria and Albert Museum de Londres exhiba una colección de objetos que muestran la evolución del diseño más british desde 1948 a 2012, años coincidentes con la celebración de los juegos en esta ciudad, además de 1984. Estará abierta al público hasta el 12 de agosto, día de la clausura de los JJOO. 

 Anarchy in the UK T-shirt, by Vivienne Westwood & Malcolm McLaren, 1977-8,

 worn and altered by Johnny Rotten. Museum no. S.794-1990

Brownie Vecta camera, by Kenneth Grange for Kodak, 1964. 

Museum no. Circ. 124-1965

¿Y vosotros? ¿Visitaréis la capital británica este verano?

Royal Academie Antwerpen_Show 2012

Este fin de semana ha sido el desfile que organiza la Royal Academy of Fine Arts Artesis de Amberes.  Es un referente en el mundo de la moda para muchas escuelas como en la que yo estudié, además de un pozo sin fondo de nuevos creadores con un perfil multidisciplinar y muy cercano al mundo del arte en cuanto a referentes. Os dejo el enlace por si queréis echarle un ojo.

Este año tocaba presenciarlo in situ pero un imprevisto de última hora me obligó a fallar. Amberes es una ciudad con un movimiento cultural importante. La Universidad de Artesis cuenta con un campus de un montón de metros cuadrados con instalaciones perfectas para todo tipo de disciplinas: danza, música, arte, arquitectura, moda... La educación en Bélgica es realmente pública. Digo esto porque una matrícula para una carrera de moda que en España cuesta una media de 6000€ por año sin contar los gastos en materiales y demás, allí es más o menos de unos 700€ por curso. No voy a entrar en un debate porque el tema trae cola.

El caso es que cada año sale una horneada de no más de una docena de diseñadores, cuando 4 años antes, en la misma promoción se juntan más de 50 alumnos.

No voy a negar que me ha sorprendido encontrarme en uno de los porfolios, en concreto en el de Anissa Aouar, a los peliqueiros de Laza como tema para uno de sus proyectos... Revisando entre lo que tiene colgado no le encuentro mucho coherencia al tema  la verdad, pero ahí queda.

Desde mi punto de vista no ha sido uno de los mejores años. No ha habido nada que me haya entusiasmado pero sí puedo decantarme por el que quizás me haya gustado más, Manon Kündig. Sin duda hay un lenguaje personal y aunque no me parece la bomba hay cosas salvables. Todo es como un pañuelo hecho prenda. Los estampados que se pueden ver el porfolio de la web están muy chulos aunque no creo que sean igual de buenos cuando se fusionan en un total look.

¡Este estampado de lechugas y corazones es total!

He rescatado alguna otra imagen de trabajos suyos de años anteriores y he tenido el gusto de ver calaveras por doquier, cosa que me hace feliz un poquito.

Común a todos es la destreza en el dibujo y para la ilustración. Se agradece.

¿Qué os ha parecido el Show?

KNITBRARY- A new spanish KNIT brand!

¿Os gusta el tricot verdad? Por eso, cuando nacen nuevas marcas con el punto como bandera me viene un subidón... ¡Y sobre todo cuando son gallegas! Es hoy el caso de KNITBRARY, dentro del Slow Fashion (en el enlace podéis echarle un ojo al contenido de este concepto, pero en resumidas cuentas, es una plataforma para promover la "moda sostenible"). Curioseando por inet he podido ver que la razón social de la empresa está en Pontevedra, justo al lado de la Facultad de Bellas Artes y de la Escuela de Diseño de Moda (ESDEMGA). ¡Esperemos poder ver las prendas en alguna tienda de la ciudad!

Cada vez se dan con mayor frecuencia casos de diseñadores que han estado trabajando un tiempo en grandes empresas textiles y se aventuran a lanzar su propia marca. Eso es provechoso para todos: nuevas salidas profesionales (porque ser su propio jefe nunca estuvo tan de moda...) y un abanico de oferta para el consumidor más allá de los lindes de Inditex. 

Os añado algunas imágenes de la web de Knitbrary para qué sepáis de lo que hablo. 

 Delicado, cuidado, handmade...

De Vogue.es he podido extraer lo siguiente en cuanto a procesos de fabricación:

"Dedicamos el tiempo necesario para seleccionar las mejores fibras, obtener los colores de forma orgánica y realizar el teñido artesanal. El proceso determina los tiempos y no al contrario. Disfrutamos y respetamos cada una de las etapas"

"Trabajar con los expertos locales está siendo muy enriquecedor. En Perú se encuentran las mejores calidades de alpaca del mundo y para realizar nuestras prendas hemos seleccionado cuidadosamente Baby Alpaca y Alpaca Suri"

Lo que me tiene realmente enamorada es el espacio de su estudio...Luz+luz+luz... ¡Sin duda me gustaría trabajar en un espacio así!

 ¡Genial caja de luz!

 
En cuanto a puntos de venta no he encontrado nada... Sólo que en septiembre lanzan tienda on-line junto con la que parece su primera colección para AW 2012/2013. Habrá que esperar entonces ¿no? 

Echarle un vistazo a su blog. Introducen detalles de la preparación de la colección como éste, un mood board de colores. Me encanta poder ver este tipo de cosas, el proceso creativo... Son un valor añadido que siempre suman.

¿Habrá algún tipo de showroom, pop-up store, lanzamiento..? Seguro que muchos, como yo, después de haberle echado un vistazo a las fotos de la colección os morís de ganas por tocar y probaros todo. Estaremos atentos pues ;).

 

It girls

Ha nacido una nueva profesión. Hay gente que todavía sigue pensando que la moda son sólo "trapos". No voy a ser profeta de nada, así que allá ellos. Otros se la ponen por montera y crean necesidades, hacen cash e historia si me apuras. ¿Iconos de a pie digeribles? Bueno, muchas de las it girls que marcan lo que vamos a vestir no viven en una casa de reportaje para el Hola, pero casi. Ser "mona" ya casi es lo de menos, la pasta y un criterio de vestuario levemente personal nos ponen en constantes crisis... ¿A quién seguir...? ¡Oh, my..!
Me gusta verlas caminando con bolsas, en photocalls o de festival pero nada más. Hasta hoy, para mí, han sido un instrumento de trabajo y ocio. Y sé que las necesitábamos, para estar más cerca de todo eso que nunca tendremos la mayoría.

A continuación os propongo una lista con un poco de todo, la mayoría hijas de que no tienen oficio ni beneficio o que son DJ´s... En realidad, creo que eso pasa más aquí en España. En otros países para ser Dj es necesario formarse concienzudamente, ¡porque darle al play nunca estuvo mejor pagado!

 Eugene Niarchos, Tatiana Santo Domingo y Margherita Missoni. Cuchipandi. Desde mi punto de vista no son iconos de estilo para nada. Forman parte de la élite de herederas de grandes fortunas pero son de todo menos estilosas per se. De fiesta en fiesta y con presencia en casi todos los front row.

Todavía no me he recuperado de haberla visto como imagen de Chanel. La veo y me acuerdo de Amie Winehouse, puesta hasta los dientes y la sofisticación en la punta de los pies. Cuando Chanel la mezcló con las perlas y el lujo no me asqueó del todo porque soy gustosa de mezclas imposibles pero como amante de las biografías que soy, he de decir que no puedo separar personaje de persona y pese a que no drogarse no mola, so sorry, pero Alice Dellal a la pira.

Alice Dellal para Chanel.

Sin duda mi favorita, Olivia Palermo. Encarna el espíritu Upper East Side hoy por hoy, que hemos visto retratado en Gossip Girl. Es difícil resistirse al encanto que irradia, un aura de perfección y clase irresistible.

¿Y en Ehspaña? Loewe lo reunió a todas "nuestras joyas" en la campaña de primavera de este año. Creo que hasta el Tato tuvo la suerte de enterarse de quién maneja el mundo.